圖1 張遜《雙鉤竹石圖》卷

圖2 李衎《竹石圖》軸

　　梅、蘭、竹、石在繪畫作品中歷來都是品性高潔的象征，深受文人畫家們的喜愛。元代伊始，畫竹風氣空前興盛，尤其是墨竹，成為眾多畫家都擅長的一個題材，涌現出許多畫竹名家。然而，這個時候偏偏有個畫家不畫墨竹反畫雙鉤竹——他就是張遜。

　　張遜，字仲敏，號溪云。吳郡（今江蘇蘇州）人。生卒年均不詳，約元成宗大德中前后在世。張遜不畫墨竹畫雙鉤竹是有原因的，“初從黃冠，與息齋李衎同畫墨竹，一旦自以為不及，即棄墨竹而用勾勒法，妙絕當世”。李衎（1245—1320，字仲賓，號息齋道人）與張遜同時代，被后人稱為水墨竹泰斗，張遜因覺墨竹不及他，遂放棄了墨竹之法，這也算是避其鋒芒，最終成為雙鉤竹之翹楚。

　　目前發(fā)現并被認可的張遜館藏作品只有兩件，一件是北京故宮博物院藏《雙鉤竹石圖》卷（圖1），另外一件是美國大都會藝術博物館藏張遜《松石圖》卷。《雙鉤竹石圖》卷，至正九年（1349）作，紙本，水墨雙鉤，縱43.4、橫668厘米，現藏北京故宮博物院。圖中描繪了竹叢古松、高坡和湖石，山崗間有雙鉤技法繪成的竹子數叢，枝干勁挺，竹葉茂盛，高低疏密有致，中間老松俯仰。山石用中鋒圓筆鉤皴。

　　圖后有自題：“伯時相從讀書者三四年，其昆弟特與諸生異，余固知其將有成立也。前年冬，要余于家，時天寒大雪，觀雪于池閣上，出此焉，求作竹樹，時以凍，不可。去年春，館于梁溪，遂攜此留齋舍，凡閱兩寒暑而后成，雖若有未盡善，然而坡陀之間，扶疏之意，余為吾伯時用心亦勞矣。伯時亦好畫，故樂為之而不辭。至正九年四月卅日吳郡張遜題于吳氏舍館。”

　　畫卷前后隔水有謝希曾題跋，后紙有察伋、倪瓚、張紳、梁用行、王汝玉、張間、錢溥、劉鈕、陳鑒、嚴樹、陸廣、謝希曾、徐渭仁、黃芳、寶熙等14家題跋，以及謝希曾等鑒藏印150余方。《朱氏鐵網珊瑚》《佩文齋書畫譜》《式古堂書畫匯考》等書有著錄。

　　前文故事中另一人——李衎，著有七卷本《竹譜詳錄》，對不同地區(qū)各類竹的形色情狀記述詳細，對各類竹的各種畫法也有詳盡論述，是他生平畫竹經驗的總結，也是學習畫竹者的津梁。這本百科全書式的著作連同他那些造詣精深的畫竹之作，使他當之無愧地成為畫竹的“教主”。不過有意思的是，墨竹成就如此之高的李衎，最后也有追求雙鉤設色之舉。書法家鮮于樞（1246—1302）建議李衎以色代墨寫竹，李衎接受其建議，既而追求李頗、黃筌父子的雙鉤設色法，有《竹石圖軸》，藏于北京故宮博物院。

　　《竹石圖軸》（圖2）有款，鈐印兩方，已殘缺，可見“李”“息”字。詩塘有明代李東陽的小草題記，也為此畫增色不少。該幅“竹石圖”是李衎的名作之一。圖中竹以雙鉤填色而成，工整而有韻味，設色而又雅致，竹繁而不亂，表現了春天大自然中萬物復蘇、生機勃勃景色，有二桿新竹已與老竹并肩齊趨，讓人聯(lián)想到雨后春筍猛發(fā)的情景。坡上山石以細披麻皴畫出，黑色沉重，以壓陣角，石后穿插小竹野樹，富有變化。

　　元代這個特殊的時代環(huán)境中，漢族官員處境艱難，“達則兼濟天下”的人生理想難以實現，同其他文人一樣，張遜、李衎有時不免陷入苦悶之中，故常借畫竹以自視。他們也將自己的情感融入其中，賦予竹以生命，可謂視竹不是竹。