69位中外陶藝家的83件陶瓷藝術(shù)精品日前在清華大學(xué)藝術(shù)博物館陳列展出。這個匯聚當(dāng)代海內(nèi)外知名陶藝家及其代表作品的展覽，有一個充滿哲理淵源的名字—— “大道成器” 。展覽通過“融合延伸”“見微知著”“象外之韻”“聚集拓展”四個單元，將不同形態(tài)、不同觀念和不同制作技術(shù)的作品并置，展現(xiàn)出東西方藝術(shù)家對陶瓷藝術(shù)的不同理解和體驗，讓觀眾在觀賞和思考中感受差異性及共同性。
據(jù)悉，中國是陶瓷大國，早在新石器時代，中國就開始了陶器的制作，歷代陶藝工匠更是創(chuàng)造了無數(shù)精美絕倫的陶藝作品。龍泉青瓷、德化白瓷、景德鎮(zhèn)青花瓷……在漫長的歷史時期中，大量中國陶瓷漂洋過海，深受世界各國喜愛；陶瓷，更成為“一帶一路”上重要的經(jīng)貿(mào)交往物品、文化交流語匯。此次“大道成器”展覽，因此也被業(yè)界認(rèn)為是“一次進(jìn)行陶瓷語匯當(dāng)代轉(zhuǎn)化的重要探索” ，并在此次展覽舉辦的相關(guān)論壇上引起了熱烈討論。
“我們曾經(jīng)以為只有我們才重視陶瓷藝術(shù)，其實西方也很重視。大約20年前，中國陶藝就在世界上為各國博物館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)所關(guān)注，它其實已經(jīng)成為一種世界語言，它的材質(zhì)和審美理念就是一種語言。 ”清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院陶瓷系主任白明說。
2017年7月，白明的個展《白·藍(lán)》帶著陶瓷、繪畫、雕塑、裝置共200余件（組）作品到葡萄牙里斯本展出，在當(dāng)?shù)匾鹆藷崃曳错�。對此，白明解釋，作為中國藝術(shù)走向世界的一個重要門類，一種更具世界性的語言，陶瓷“充滿了善意” ：“陶瓷本身就是研究人與物的關(guān)系，服務(wù)于人幾千年，提升著人們的生活品質(zhì)，這樣的藝術(shù)無論怎么變，它的美學(xué)特征都是善意的，它承載著人的共性，我們喜歡，西方人也喜歡，這才是中國陶瓷在全世界受到喜愛的重要原因。 ”
20世紀(jì)80年代中后期，伴隨西方現(xiàn)代主義藝術(shù)的介入，西方“當(dāng)代陶藝”觀念對中國陶瓷藝術(shù)產(chǎn)生了廣泛的影響。廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長左正堯認(rèn)為，陶瓷是一種非常古老的媒介，一方面很容易讓人把它與傳統(tǒng)關(guān)聯(lián)，另一方面又很容易認(rèn)為它更多的是與生活用具相關(guān)的器皿。然而，隨著陶藝逐漸成為“新時尚” ，人們也開始關(guān)注如何讓這個古老的媒介當(dāng)代化。
傳統(tǒng)風(fēng)格的青山綠水紋樣、白色通透的杯身，配上騎著車滿臉愉快的小豬佩奇，一款將傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)與時下流行的動畫形象相結(jié)合的“佩奇游春馬蹄杯”最近在網(wǎng)絡(luò)走紅，讓人們看到了陶瓷藝術(shù)煥發(fā)出的時尚光彩。“陶藝”成為新時尚，它的當(dāng)代表達(dá)再度備受關(guān)注。
在藝術(shù)正朝著豐富多元的趨勢發(fā)展的今天，中國陶藝如何當(dāng)代化？左正堯認(rèn)為，可以從兩方面突破：一是陶瓷本身材料的美感和工藝高度，二是在全球化文化交流達(dá)成的共識下進(jìn)行創(chuàng)作。“當(dāng)代陶藝離不開材料、技術(shù)、釉彩和燒制，所以不能盲目地跟著當(dāng)代藝術(shù)跑，當(dāng)代陶藝可以把當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展作為參考，擇優(yōu)而取，但是要建立自己的藝術(shù)觀。 ”國際陶藝學(xué)會原亞洲區(qū)理事許以祺表示。
“我們現(xiàn)在生活在一個非常重要的陶藝復(fù)興時代。 ”意大利法恩扎國際陶瓷博物館館長克勞迪婭·卡薩利表示，在過去20年中，陶藝已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)的共同語言，陶藝如今已經(jīng)能夠展現(xiàn)出不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它和攝影、視頻、聲音、 3 D打印等結(jié)合，不囿于泥土本身，還可以讓不同藝術(shù)的表現(xiàn)形式進(jìn)行溝通和對話。
在此次論壇上，許多專家普遍表達(dá)了這樣的觀點(diǎn)：如今觀看當(dāng)代陶藝作品時，越來越難分辨作品出自哪國藝術(shù)家之手。在愈發(fā)多元的文化發(fā)展趨勢中，陶藝家對人類生存狀態(tài)的思考、媒介可能性的探索、社會現(xiàn)實的關(guān)注等方面卻表現(xiàn)出某種共通的傾向。
日本陶藝家寄神宗美曾將一件不小心弄破的作品重新粘合起來，形成了“看似完整但又不完整”的效果，此后便用類似的方法進(jìn)行創(chuàng)作：輕摔形成自然的碎塊，把碎塊編號并根據(jù)顏色等表現(xiàn)需要用不同方法燒制，最后再重新粘合起來。其作品《再造系列之圓錐》便因為這種獨(dú)具風(fēng)格的創(chuàng)作方法，看上去與中國新石器時代的龍山文化陶器風(fēng)格十分相似，具有濃厚的“中國風(fēng)” 。
陶藝家蔣顏澤的作品《山水·城市·塵世》利用蜂窩陶瓷廢料來制作，創(chuàng)作初衷既是源于蜂窩陶瓷特殊幾何形態(tài)的抽象美感，也是源于作者對于特殊物質(zhì)生產(chǎn)過程帶來的污染問題的關(guān)注，探討了城市發(fā)展與自然資源平衡等具有共同性的全球命題。“我在創(chuàng)作中挪用了中國傳統(tǒng)山水的圖式，這是我的一種無意識的自我身份流露。因為我創(chuàng)作最初的主旨并不是‘我是誰’這樣一個問題，只是在探討一個目前大家都共同面臨的社會問題。 ”蔣顏澤說。
“對于中國的陶藝家來說，他們的作品不僅要表現(xiàn)出傳統(tǒng)陶藝在形態(tài)上的轉(zhuǎn)換，更要表明作為個體陶藝家在本土文化中重新獲得精神訴求的方式。 ”評論家、策展人賈方舟說。在全球化進(jìn)程中，中國應(yīng)該繼續(xù)發(fā)揮陶瓷大國的國際責(zé)任，“立足于本土文化的根基之上，再造出一個陶藝大國的輝煌” 。
