“文人畫(huà)’已經(jīng)成為一個(gè)歷史的概念。它是和我國(guó)古典詩(shī)詞與書(shū)法聯(lián)系在一起的。是我國(guó)傳統(tǒng)文化的一部分。 隨著“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的興起，傳統(tǒng)文化中那些不適應(yīng)時(shí)代要求的東西逐漸地退出了歷史舞臺(tái)。那些具有相對(duì)穩(wěn)定性的、為中華民族廣大群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的形式與內(nèi)容則被潛移默化地融入新文化繼承了下來(lái)。作為傳統(tǒng)文化一部分的古典詩(shī)詞今天已經(jīng)很少受人青睞。能懂得書(shū)法
藝術(shù)的人也在日益減少。這樣看來(lái)“文人畫(huà)’似乎已經(jīng)失去了兩大支柱。今天的文人畫(huà)實(shí)際上大都是仿“文人畫(huà)”，或“文人畫(huà)”風(fēng)格的畫(huà)。自清末至民國(guó)初期，先后有程門(mén)、金品卿及“珠山八友”等人試圖將我國(guó)傳統(tǒng)的“文入畫(huà)·從紙絹移植于陶瓷。尤其是“珠山八友’及其同輩中的許多有識(shí)之士，他們做了大量的工作，并取得了舉世矚目的成績(jī)，產(chǎn)生了很大的影響。打破了景德鎮(zhèn)瓷畫(huà)界“院體畫(huà)’(或曰“工匠’畫(huà))的一統(tǒng)天下，開(kāi)創(chuàng)了專(zhuān)業(yè)瓷畫(huà)家學(xué)“文入畫(huà)’之先河�！拘枰粗樯桨擞谚b定】但是他們所取得的成績(jī)?cè)跔柡筝^長(zhǎng)的一段時(shí)期內(nèi)并沒(méi)有得到實(shí)質(zhì)性的鞏固與發(fā)展。除當(dāng)時(shí)戰(zhàn)亂頻繁、經(jīng)濟(jì)蕭條的因素外，還有兩個(gè)重要原因。他們沒(méi)有考慮到他們所處的時(shí)代是一個(gè)從舊文化急劇地向新文化過(guò)渡的階，沒(méi)有從歷史發(fā)展的角度來(lái)考慮“文人畫(huà)”的走向。他們基本上沒(méi)有跳出前人構(gòu)筑的“文人畫(huà)”的窠臼。所以他們的后一輩中大多數(shù)都不能像他們那樣在潛心習(xí)藝的同時(shí)仍孜孜不倦地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，把學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化作為學(xué)習(xí)“文人畫(huà)”的一部分為目的。當(dāng)然，他們沒(méi)有預(yù)見(jiàn)到事情會(huì)怎樣發(fā)展。至于怎樣結(jié)合新文化運(yùn)動(dòng)來(lái)改革傳統(tǒng)的文人畫(huà)，則更是他們力所不能及的。因?yàn)楫?dāng)時(shí)整個(gè)國(guó)畫(huà)界何去何從也還是舉棋不定。時(shí)至今日對(duì)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)有無(wú)繼承的價(jià)值以及如何繼承與發(fā)展都還是見(jiàn)仁見(jiàn)智。其二，他們畫(huà)“文人畫(huà)’只是一種單純的移植觀念，過(guò)多地考慮了他們的作品有沒(méi)有達(dá)到紙絹上的效果，有沒(méi)有傳統(tǒng)文人畫(huà)的筆情墨趣、詩(shī)意與韻味。較少將陶瓷作為一門(mén)具有獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值的工藝品結(jié)合繪畫(huà)進(jìn)行探索。這樣他們走的路子就窄了許多。除此之外也還有一些別的因素，這就不在此文論述范圍之內(nèi)。
誠(chéng)然，我們傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，果實(shí)豐碩。祖先為我們留下了許多奇葩瑰寶，這是舉世矚目的。而景德鎮(zhèn)的陶瓷質(zhì)地之優(yōu)良、工藝之精湛飲譽(yù)全球。若能將兩者完美地結(jié)合自然是令人向往的事，它既可拓展國(guó)畫(huà)領(lǐng)域，又可豐富景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)并提高其品味，且使國(guó)畫(huà)與陶瓷藝術(shù)均能獲得更廣泛的傳播。珠山八友等人寫(xiě)下了一個(gè)很好的楔子，從這點(diǎn)上說(shuō)，他們?nèi)匀皇枪Σ豢蓻](méi)的。假如我們對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)不持全盤(pán)否定的態(tài)度，那么所謂文人畫(huà)仍然有廣闊的可以開(kāi)拓的疆域。事實(shí)上任何一種優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)都不是說(shuō)否定就能隨便地否定掉的。只有當(dāng)另一種為廣大民眾樂(lè)意接受的、更優(yōu)秀的藝術(shù)形式可以取而代之的時(shí)侯，它才會(huì)漸漸地從歷史舞臺(tái)上悄然退出。但至少目前我們還沒(méi)有見(jiàn)到能取代傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)藝術(shù)形式的端倪。應(yīng)該肯定，歷史上“文人畫(huà)”的出現(xiàn)是中國(guó)畫(huà)史上的一大進(jìn)步。因?yàn)槲娜水?huà)強(qiáng)調(diào)了表現(xiàn)人的精神面貌，抒寫(xiě)了個(gè)人的志趣與情懷，它不是客觀事物的翻版，它是客觀現(xiàn)實(shí)與人的主觀意志相結(jié)合的產(chǎn)物。在這一點(diǎn)上，它和我國(guó)古典詩(shī)詞具有高度的一致性、所以蘇軾說(shuō)·詩(shī)畫(huà)本一律·。文人畫(huà)講究意境、追求韻味也和古典詩(shī)詞一樣。藝術(shù)源于生活而又高于生活已成為今人的共識(shí)。雖然，從表面看來(lái)“文人畫(huà)’已經(jīng)失去了詩(shī)詞與書(shū)法兩大支點(diǎn)，但若我們深入細(xì)致地思考一下古詩(shī)詞是怎樣產(chǎn)生的，便可以得出這樣的結(jié)論，那是具有一定古文化修養(yǎng)和傳統(tǒng)的道德觀念與思想情操的古人，在當(dāng)時(shí)特定的社會(huì)環(huán)境和自然環(huán)境中，遇見(jiàn)某一能引起他強(qiáng)烈共鳴的事物或情景，從而產(chǎn)生了某種思想情趣。于是借助形象思維的方式，用特定的形式與精確而合乎韻律的語(yǔ)言文字表達(dá)出來(lái)，便成了“詩(shī)’。換言之，如果他不用語(yǔ)言文字來(lái)表達(dá)，而是用圖象來(lái)表達(dá)，那便成了“畫(huà)”。這也就是詩(shī)畫(huà)一律的道理。由此，我們便可以進(jìn)一步了解到：縱然作為詩(shī)的形式在國(guó)畫(huà)中不見(jiàn)了，但它的內(nèi)桶依然可以被保留而存在于畫(huà)中，也就是說(shuō)，依然可以畫(huà)出具有詩(shī)的意境與韻味的畫(huà)。題了詩(shī)的畫(huà)固然可以起到詩(shī)畫(huà)互補(bǔ)的作用，但并不等于沒(méi)有題詩(shī)的畫(huà)就是沒(méi)有詩(shī)意的畫(huà)。關(guān)鍵在于作畫(huà)的人有無(wú)詩(shī)的構(gòu)思與詩(shī)的思想情感，而不在于是否懂得詩(shī)的形式，有否駕馭詩(shī)的語(yǔ)言文字的能力。同理，書(shū)法也是如此，雖然作為一門(mén)獨(dú)立的書(shū)法藝術(shù)懂得的人今天少了，但線(xiàn)條是否優(yōu)美，運(yùn)筆是否酣暢與具有力度，大多數(shù)人總還是能夠識(shí)別的。故此沒(méi)有必要為文人畫(huà)的前途擔(dān)憂(yōu)。
有人認(rèn)為，文人畫(huà)現(xiàn)在已經(jīng)卡拉OK化了，因而對(duì)它持否定態(tài)度。這是不公正的。文人畫(huà)的大眾化與水平下降，這不是文入畫(huà)本身的錯(cuò)誤，而在于提高人們的認(rèn)識(shí)，提高作者與觀眾的文化素質(zhì)與藝術(shù)水平。況且只有在普及的基礎(chǔ)上的提高才能使大眾易于接受。凡是大多數(shù)人喜愛(ài)并樂(lè)意參與的活動(dòng)，即使有著百般缺點(diǎn)，也總還有它可取的東西存在，要正確引導(dǎo)，不能從為大眾化了便不能提高了。無(wú)庸諱言，景德鎮(zhèn)市瓷器界當(dāng)前也存在·文人畫(huà)·卡拉OK化的現(xiàn)象。在商品經(jīng)濟(jì)的影響下，有些人只看到眼前利益，甚至不等孩子讀完初中就將他們送來(lái)拜師從藝。更令人堪憂(yōu)的是，這些孩子不到一兩年就出師再去收別的孩子為徒。當(dāng)然這不僅是對(duì)文人畫(huà)，對(duì)整個(gè)瓷藝界造成的負(fù)面影響都是無(wú)法估量的。而文人畫(huà)則首當(dāng)其沖。有些人誤以為文人畫(huà)易學(xué)，不要練基本功，易出名，賺錢(qián)快。他們根本不懂文人畫(huà)。也有人是錯(cuò)誤地理解了前人關(guān)于形、神關(guān)系的繪畫(huà)理論。由于歷史的局限，前人對(duì)形神及其關(guān)系沒(méi)有十分明確的概念，更缺乏科學(xué)的詮釋?zhuān)灾乱鹪S多人的誤解。蘇軾說(shuō)“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰’，又說(shuō)“不求形似，但求神似’。他們便以為畫(huà)“文人畫(huà)”不須要練就描形繪象的動(dòng)夫。其實(shí)這里所指的“不求形似’是說(shuō)藝術(shù)家筆下的物象不能只是現(xiàn)實(shí)生活中物象的翻板，應(yīng)該更生動(dòng)、更形象、更具典型性，因而更真實(shí)，更能反映事物的本質(zhì)特征。這便是要表現(xiàn)出事物的“神”來(lái)。黑格爾也說(shuō)過(guò)：“靠單純的摹仿，藝術(shù)總不能和自然競(jìng)爭(zhēng)，它和自然競(jìng)爭(zhēng)，那就象一只小蟲(chóng)爬著去追大象’。這些話(huà)無(wú)非是說(shuō)，“自然或現(xiàn)實(shí)生活都只能是藝術(shù)家創(chuàng)作的素材，素材的本身不帶情感色彩，不具思想性，但創(chuàng)作離不開(kāi)素材。沒(méi)有素材只能創(chuàng)作出“皇帝的新裝’。這一點(diǎn)我在{談?wù)勚袊?guó)畫(huà)的形神關(guān)系)一文中已有較詳細(xì)的論述，不再在此贅述。“珠山八友’等人成長(zhǎng)于舊文化的熏陶之下，有的還是清末秀才，其中個(gè)別原來(lái)文化水平不高者亦積極拜師求學(xué)，潛心研習(xí)，以致他們后來(lái)詩(shī)詞書(shū)法方面都有長(zhǎng)足的進(jìn)步。今天的文人畫(huà)應(yīng)該有新的內(nèi)容，應(yīng)該將新的文化，新的思想觀念融人新的文人畫(huà)中。今天的習(xí)藝條件較“珠山八友’時(shí)期不知好過(guò)多少倍，良好的社會(huì)環(huán)境為我們提供了已往無(wú)可比擬的優(yōu)越條件。首先是學(xué)習(xí)條件，各種類(lèi)型的學(xué)校各類(lèi)書(shū)籍，各地許多國(guó)畫(huà)界的知名人士的往來(lái)交流，科學(xué)技術(shù)日新月異的發(fā)展，改革開(kāi)放的政治環(huán)境，這些都給今天的習(xí)藝者大開(kāi)方便之門(mén)。只要不是急功近利，都可以充分地展示自己的才智。學(xué)習(xí)文人畫(huà)，也應(yīng)該從練習(xí)素描與寫(xiě)生開(kāi)始，練好描形繪象的基本功，并先學(xué)畫(huà)工筆畫(huà)，要適當(dāng)?shù)馗阈┡R摹。臨摹的目的主要是練習(xí)筆法。但不管是寫(xiě)生或是臨摹，都有一個(gè)從“不象’到“象’再到“不象’的過(guò)程。開(kāi)始畫(huà)“不象’是自然的，到后不就必須畫(huà)“象’，否則就不具備繪畫(huà)的基本素質(zhì)。但又不能僅僅停留在畫(huà)得“象’的階段，那是工匠的事。畫(huà)家的作品要表出自己的思想情趣，要有自己的風(fēng)格�？梢�(jiàn)后一個(gè)“不象”與前一個(gè)“不象’有本質(zhì)的不同。它經(jīng)過(guò)了一次質(zhì)的飛躍。中間的“象”又是個(gè)必經(jīng)的過(guò)程。沒(méi)有這個(gè)’象’你就不能把握住事物的本質(zhì)特征，就不能有反映事物本質(zhì)特征的創(chuàng)造。而只能制作出如同皇帝的新裝一類(lèi)的東西。前人提倡的“象”與“不象”之間，也就是指這后一個(gè)“不象’的意思。“象’，指的是它反映了事物的本質(zhì)面貌，“不象’，是指它并非克隆品，它舍棄了事物表面的、非本質(zhì)的特征。十九世紀(jì)法國(guó)一位文藝批評(píng)家曾說(shuō)：“一個(gè)科學(xué)家，如果沒(méi)有哲學(xué)思想，便只能是做粗活的工匠，一個(gè)藝術(shù)家沒(méi)有哲學(xué)思想，便只是供玩樂(lè)的藝人’。蘇軾則說(shuō)“古來(lái)師畫(huà)非俗士”。都認(rèn)為學(xué)習(xí)文化與提高思想素養(yǎng)的重要。不能設(shè)想一個(gè)缺乏教養(yǎng)、庸俗不堪、充滿(mǎn)低級(jí)趣味的人能創(chuàng)作出高品位的作品來(lái)。“江山代有才人出，各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年。”新的時(shí)代必將有新的文人畫(huà)進(jìn)入景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域!
