中國陶瓷源遠流長，對世界陶瓷產生過巨大的影響，在世界文化史上留下了光輝燦爛的篇章，而紫砂陶正是中國陶瓷的一朵奇葩。

　　紫砂藝術之所以能以鮮明的特點著稱于世，是因其具有獨特的造型形式和面貌。它蘊含著富有生命力的特定的精神內涵，從造型到裝飾，世代相傳，不斷變化發(fā)展，而又不斷完善，形成一脈相傳的文化特色。

　　紫砂陶材料獨特，可塑性極好，工藝獨特，無論拉坯、手工拍打、鑲接均可成型。如果說紫砂陶土是大自然給予宜興人民的恩澤，那么，紫砂陶藝所展現出的精湛工藝，造型裝飾展現出的多姿多彩，則是紫砂藝人以其聰明才智、靈巧的雙手所創(chuàng)造給社會的巨大財富。紫砂陶的造型藝術之美，式樣形式之多，題材內容之廣，是任何別類陶瓷產品所無法比擬的，正因如此，我們才有必要去分析和研究紫砂陶的造型規(guī)律，學習和汲取造型美的語言，其中最為突出的就是紫砂茶具款識特點。

圖：臺灣鹽水燒創(chuàng)意方形長城造型8頭生肖功夫茶具

　　好的紫砂款識應具備以下幾點：

　　（1）印章大小要適宜

　　用印鈐款，理由視作品的大小而相應配置。倘若幾人合作，幾人的印章大小亦宜相仿。有人曾說用印寧小勿大，大則不雅，此說有一定道理，也不盡如此。小編曾應呂堯臣之囑作“堯臣陶藝”一印，擬戰(zhàn)國璽意，與其代表作“玉璽壺”底一般大小，鈐之于壺即為一巨璽，匠心獨運，非常巧妙。因此制作者如能多備一些大小不同的印章，用起來方能得心應手，恰倒好處。

　�。�2）印章形式要善擇

　　印式變化有姿可與整體茶壺作品的藝術美相得益彰。印章除正方形、朱白文（鈐在壺上則相反，一凹一凸）外，還有半通形、瓦當形、圓形、半圓形、橢圓形、葫蘆形、自然形、肖形等各種印面形式。凡一件作品同時鈐用二方或二方以上印章者，就需擇不同的印面形式。曾獲巴拿馬博覽會金獎的程壽珍喜用一方圓中有方、方中見圓的“冰心道人”印，鈐在其作品“掇球壺”上，渾然一體，如見古佛之容。

　�。�3）鈐壓位置要得當

　　一般用印在底部，蓋內下。如用在壺的明處，尤其要審查位置。用得好，可以起裝飾作用，活躍振醒，得畫龍點睛之妙。有心者不妨一試。

　�。�4）風格要協(xié)調

　　一般來說工細精致的工藝品，宜用娟巧秀麗的印章；樸實奔放的作品，宜用粗獷老辣的印章；端莊穩(wěn)重的作品，宜用方正平穩(wěn)的印章。制壺名家王寅春常用的名印“王寅春”，得漢鑄印神韻、殘缺自然，通力巧妙，鈐在其作品上，印雖小卻顯得雍容大度。顧景舟先生所用“景舟制陶”一印，線條不粗卻剛勁飽滿，恣意縱橫而錯落有致，確是大家風度�，F在有不少人喜用一種四平八穩(wěn)、粗細、深淺一致，工藝化的印章，且不問作品風格是否相宜，看后使人很膩味。

　　壺的造型與提名也可用風格相應的印章來匹配。“秦權壺”，可用有“田”框的仿秦印、半通印。“漢瓦壺”可用仿瓦當印。“集玉壺”，可用仿切玉印。壺身裝飾性強的可選用烏蟲篆印。壺的風格，隨人而異。揣摩用印，也要相類而施。用印也是創(chuàng)作的一個部分；要一并構思，有機結合，才能進一步提高作品的藝術性。這點往往為創(chuàng)作者所忽視。用閑章應與作品寓意相合。青年壺藝家吳群祥其居曰“草木居”，寓草木有情。“草木居”一印為篆刻家馬士達先生所作，鈐之于壺，脈脈傳情，耐人尋味。

　�。�5）鈐印輕重要適宜

　　鈐印時應注意平整，用力均勻，不可深淺不一。由于印的形式與風格有異，作印者用刀深淺不一，鈐印時也應恰倒好處。有的不一定要鈐足，有的卻非鈐足不可。清代篆刻名家陳鴻壽（號曼生）設計的壺式，寓巧與拙，古樸而又幽默。楊彭年制作，底鈐“阿曼陀室”一印，鈐足后方顯得雄健樸茂，運刀猶如雷霆萬鈞，金石味十足。

　�。�6）印章制作要考究

　　紫砂款識所用印章的制作者有印人，也有不少民間陶工，優(yōu)劣懸殊。現在紫砂陶有了很大發(fā)展提高，款識的藝術水平往往還不及古代的。“王南林制”、“楊彭年造”、“阿曼陀室”這樣精彩的款識現在見不到。究其原因，作印者是篆刻名家，也懂得紫砂一二，制壺者也具有一定的藝術素養(yǎng)，也懂篆刻一而。因此我們現在的紫砂作者也應該懂點篆刻，有條件的應請印人作印。

　　因為紫砂款識的用印往往是專門性的，深淺與用力也應尤其注意。作印者應著眼于鈐壓在紫砂上的藝術效果。

　　總之，紫砂款識是古印陶的延續(xù)，屬于篆刻藝術的范疇，也是紫砂陶的重要組成部分。一件作品，款識不好，不是好作品；一把壺，款識不好，不是好壺。造型、泥料、制作、款識、燒成具佳，方為上品。