他的品牌植入受眾群主體性很強，跨越時空的能力也很強，幾乎不受年代的限制。這就是為什么有的演員從20歲到60歲都是著名演員，他可以穿越時空；有些演員則可能20歲前后登峰造極，一到30歲以后就沒戲了，其實質是不會表演。到了趙本山，他演了20年，還戴那頂帽子，還穿那套中山裝，只是由于老了，帽子和中山裝由灰色換成了深藍色，但其品牌主體卻一直沒變，且還不斷生發(fā)著新的笑料。因為他不會自我重復，便能不斷刺激觀眾的興奮度，就像一個做妻子的不斷改變發(fā)型和服飾，總想在扮相上給自己丈夫新鮮感一樣。
   
　　小沈陽系客體進入演藝市場，模仿來的東西是受時空制約的

　　與“小品王”趙本山主體進入演藝市場不同，小沈陽屬于客體進入，所有東西都是模仿來的，扮相會受時空制約。趙本山年輕的時候扮女性很像，老了開始轉變，聲音也沙啞了，但還是有其獨到的品位和意味。

　　小沈陽演藝生涯結束時間早晚，取決于觀眾的審美疲勞速度

　　小沈陽的主體笑料非常薄弱，主要以模仿為主。他模仿劉德華﹑劉歡﹑張雨生﹑刀郎，還有其他女性藝人。對于這樣的模仿，觀眾一次興奮﹑兩次新鮮﹑三次過癮，那第四次呢？等到第四次，小沈陽還能以什么奉獻給觀眾？長此以往難免出現(xiàn)審美疲勞。他越是密集地表現(xiàn)自己，觀眾的審美疲勞產生的速度就越快，其演藝生涯死亡的時間就會越早。除非他有后續(xù)的班底，不斷地給他填裝新的東西，不斷地給他提供多元化的笑料，讓人們的眼睛始終發(fā)亮。

　　大家都公認，2008年的央視春晚是近5年來最好的一屆，就是因為其主體的即原創(chuàng)的審美水準越來越高了，另外它還給了人們很多意外，像中國著名的兩個男歌手和兩個農民唱美聲﹑周杰倫跟宋祖英相搭檔，還有劉謙的魔術等等都是意外。而趙本山的小品則也一掃此前所有的模型，帶來了小沈陽﹑畢福劍和鴨蛋。在《不差錢》這個小品里，且不說趙本山和小沈陽，單只是拿掉畢福劍和鴨蛋也同樣不行，這又帶來了一個意外，卻也使得所有人滿意，而之所以滿意就是由于它充滿著審美的意外驚喜。

　　同理，如果市場營銷能給消費者帶來購買激情，往往是由于其營銷手段超越了消費者，給他們帶來了新的刺激。要只是一味地自我重復的話，消費者就會產生審美疲勞，驚喜全無了。