日前,在本市舉行的一場藝術(shù)品拍賣會(huì)上,一對清乾隆年琺瑯彩嬰戲雞圖紋碗以2500萬元的成交價(jià)創(chuàng)下重慶藝術(shù)品拍賣史上的新高。雖然2500萬元只是該拍品的低價(jià),但對于普通老百姓而言,這個(gè)價(jià)格也是令人咂舌的“天價(jià)”,城中媒體還有將此消息作為頭版頭條者。而業(yè)內(nèi)人士卻認(rèn)為,對于存世量極少的清康雍乾琺瑯彩瓷器精品而言,這個(gè)價(jià)格實(shí)屬“低價(jià)”。
拍賣會(huì)上的絕對寵物
琺瑯彩瓷器是中國彩繪瓷器中最著名的品種,是中國制瓷工藝發(fā)展到清代康熙、雍正、乾隆頂峰時(shí)期的產(chǎn)物。由于其燒造數(shù)量少而且當(dāng)時(shí)僅供皇帝秘玩,故顯得異常珍貴。早在10年前,香港拍賣會(huì)上出現(xiàn)的幾件康、雍、乾時(shí)期的琺瑯彩瓷器均以上千萬港幣成交,如香港佳士得拍賣行1999年11月2日拍賣一件康熙胭脂紅地琺瑯彩蓮花紋碗以1212萬港幣成交;1999年4月26日一件雍正胭脂紅地琺瑯彩月季綠竹詩意小杯,以1784萬港幣成交;而在更早的1997年香港蘇富比拍賣行拍賣的一件乾隆黃地開光琺瑯彩山水紋碗,以2100萬港幣成交。
進(jìn)入新世紀(jì),康雍乾琺瑯彩瓷器精品的市場價(jià)格更是一路攀升———2002年5月,香港蘇富比公司拍賣了一只清康熙時(shí)期胭脂紅為地彩繪康熙時(shí)期典型的富貴牡丹花卉圖案的琺瑯彩碗,花葉筋脈分明,畫工嚴(yán)整細(xì)膩。此碗口徑14.2厘米,底部為雙方框“康熙御制”藍(lán)料款。最終以700萬港幣成交。
同年10月,香港佳士德拍賣的清雍正琺瑯彩題詩過墻梅竹紋盤,口徑17.2厘米,雙方框“雍正年制”藍(lán)料款,所繪梅竹為典型雍正過墻花紋樣,配有題詩“芳蕊經(jīng)時(shí)雪里開”,以3252.26萬港幣成交。
2003年10月香港蘇富比拍賣的清乾隆“古月軒”琺瑯彩內(nèi)佛手果子外花石紋題詩碗,“乾隆年制”藍(lán)料款,碗心繪佛手果子紋,碗外壁繪花石紋,并配有“迎風(fēng)似逐歌聲起,宿雨那經(jīng)舞袖垂”題詩,以2918.24萬港幣成交。
2005年10月香港蘇富比拍賣的御制琺瑯彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶,高16.5厘米,“乾隆年制”藍(lán)料款,卷草形雙耳,肩部飾卷草如意,主題紋飾為錦雞花石。此器為乾隆皇帝特別燒制的賞玩器,西洋畫風(fēng)和傳統(tǒng)水墨相結(jié)合,惟妙惟肖,秀麗別致,“新枝含淺綠,曉萼散輕紅”二句題詩,更添文人氣息,為乾隆琺瑯彩精品。以1.15億港幣成交。
而最令收藏界驚嘆道是2006年11月,著名收藏家張宗憲先生收藏的清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗,在香港由佳士德拍賣公司拍賣,以1.51億港幣成交。此碗琺瑯彩繪杏林春燕圖,弱柳扶風(fēng),杏花盛開,雙燕飛翔其間,一側(cè)行楷御題詩:“玉剪穿花過,霓裳帶月歸。”造型秀美,白釉溫潤,底為雙方框“乾隆年制”藍(lán)料款。工藝精湛,為乾隆琺瑯彩杰作,最終以1.51億港幣成交。
盛世三朝的御用珍品
誕生于康熙朝的琺瑯彩瓷器是極為名貴的宮廷御用品,它誕生于康熙朝。由于它始源于仿制銅胎琺瑯器,故在清宮內(nèi)被稱為“瓷胎畫琺瑯”。身份地位尊崇的琺瑯彩瓷器,制造過程非常的復(fù)雜,通常先在景德鎮(zhèn)御廠燒成白瓷,然后送抵清宮內(nèi)務(wù)府造辦處繪彩、燒制成品。故在清末之前,出自清康雍乾隆盛世三朝的琺瑯彩瓷器是百分之百的宮廷御用品,絕對不會(huì)出現(xiàn)在民間。
康熙年間,開明的康熙大帝拓寬與外界的聯(lián)系,積極地接受許多新興事物,各國傳教士們攜著風(fēng)塵應(yīng)天命而來,傳播科學(xué)知識的同時(shí)也帶來了藝術(shù)的異域靈感。紅極一時(shí)的郎世寧等西方畫家不僅在中國畫史中扮演了重要角色,而且間接地影響了琺瑯彩瓷器的成長。中國的傳統(tǒng)彩瓷,施彩一直是用膠水或者清水,但自康熙開始的琺瑯彩瓷器則使用油來施彩。除此之外,康熙年間的琺瑯彩瓷器所用的彩料全部采用進(jìn)口料,其中最突出的一種玫瑰紅或者胭脂紅色料,與傳統(tǒng)瓷器的鐵紅色和銅紅色相比,詮釋出完全不同的色感,紅中蘊(yùn)含著陽光般的華麗,用黃金作為發(fā)色劑更使其不同凡響而被稱為金紅。
在康熙朝,琺瑯彩瓷器的彩料一直均采用進(jìn)口料,自雍正六年起,宮廷開始能夠自制琺瑯彩料,且顏色種類比進(jìn)口途徑接觸到的要豐富,但并不排除部分進(jìn)口料的繼續(xù)使用。由于雍正帝酷愛琺瑯彩瓷,會(huì)直接諭示其制作細(xì)節(jié),故此時(shí)期的琺瑯彩瓷器可謂獨(dú)步清代。
到了國泰民安的乾隆時(shí)期,琺瑯彩瓷在圖案表達(dá)上有明顯變化。一部分是白地彩繪,以花卉山水為主,基本承襲雍正的風(fēng)格及工藝,但以青綠山水最為突出。而另一部分則為色地開光圖案,有些結(jié)合青花或者其他色釉裝飾表達(dá)歌舞升平的題材。尤其藉著廣州海岸通商和多國的進(jìn)一步交流帶來的域外風(fēng)情,琺瑯彩瓷上還出現(xiàn)了以圣經(jīng)為題材的西洋人物故事畫面。
據(jù)有關(guān)專家介紹,在本次拍賣會(huì)上成交的這對乾隆琺瑯彩嬰戲雞圖紋碗,“為乾隆官窯琺瑯彩難得之上上佳品。”這對高7.5厘米,口徑為15.5厘米的白瓷胎碗不但選料清純,胎質(zhì)堅(jiān)硬潔白,而且畫工精湛,碗內(nèi)用珊瑚紅點(diǎn)染五福捧壽,碗外所繪花卉、嬰童、雄雞無不栩栩如生,而碗壁上的題詩“春風(fēng)和靄柳絮飛,稚童嬉雞情趣濃”,為典型的乾隆館閣體,使整個(gè)畫面于寶光十足中更添詩意與雅趣。
琺瑯彩瓷器從誕生、發(fā)展到漸漸衰落,只有百余年的時(shí)間,為清代宮廷壟斷,專供皇帝、妃嬪玩賞和宗教、祭祀的供器之用,其制作風(fēng)格和畫意也是完全秉承統(tǒng)治者的旨意,窮奢極侈的制作成本和鳳毛麟角的存世數(shù)量,使其彌足珍貴而價(jià)格不菲。
據(jù)有關(guān)資料顯示,原清宮收藏康、雍、乾三朝琺瑯彩瓷器共有400件,其中的300多件于1933年古物南遷后離開故宮,1949年被運(yùn)往臺灣,剩下的40件現(xiàn)收藏于北京故宮博物院,零散收藏在世界各地博物館和私人手中的琺瑯彩瓷器應(yīng)是晚清流散出宮或被英法聯(lián)軍從圓明園掠走的?v觀近20年的中國古代藝術(shù)品拍賣市場,瓷器價(jià)格節(jié)節(jié)攀升,屢創(chuàng)新高,而琺瑯彩的高貴出身,意味著琺瑯彩流傳到民間的數(shù)量非常有限,專家坦言,如果能以“合理”的價(jià)格收藏一件確切無誤的雍乾琺瑯彩瓷器,等于在玩一場有十足勝算的游戲。
對于收藏品市場而言,物以稀為貴的蝴蝶效應(yīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過其藝術(shù)與歷史價(jià)值?、雍、乾三朝琺瑯彩瓷器在拍賣市場上屢創(chuàng)高價(jià),與投資空間的巨大有著直接的因果關(guān)系。就以前面提到的清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗為例,1985年5月此碗曾在香港蘇富比上拍,成交價(jià)為110萬港幣,短短20年的時(shí)間,價(jià)格就翻了130多倍。而2005年10月香港蘇富比拍賣的御制琺瑯彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶,此件瓷瓶在1975年倫敦佳士德的拍賣成交價(jià)為1.6萬英鎊,30年的時(shí)間,價(jià)格增長了515倍。