青花是景德鎮(zhèn)的四大傳統(tǒng)名瓷之一，起始于唐宋，成熟于元代。青花即用氧化鈷料在坯胎上描繪紋樣，施釉后高溫一次燒成，所成效果藍(lán)白相映，怡然成趣，晶瑩明快。
青花瓷在各時代都有其不同的特點(diǎn)，現(xiàn)代的青花瓷既傳承了古代的精巧工藝，又有創(chuàng)新。從功能上分，現(xiàn)代青花瓷大致可分為三種：日用瓷、仿古瓷、藝術(shù)瓷。在裝飾形式上，青花還經(jīng)常與釉里紅、顏色釉、粉彩、古彩、新彩、玲瓏等形式結(jié)合起來，相互襯托而形成青花斗彩(瓷器上的藍(lán)色部分先直接在胎上施青花釉并留白，上釉燒成后再用釉上彩料彩繪其留白部分，最后再次入爐烘燒)、青花釉里紅(以氧化銅在瓷胎上繪制圖紋后施以透明釉，并在高溫還原焰中燒成，紋飾在釉下呈現(xiàn)紅色)等種類。
現(xiàn)代青花技法逐漸升華
當(dāng)代的景德鎮(zhèn)青花藝術(shù)繼承了各代青花的優(yōu)點(diǎn)，在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的領(lǐng)軍人物帶領(lǐng)下，同樣綻放出奪目的光彩。
青花裝飾手法是用毛筆蘸深色青花料勾繪出紋樣線條，再用較大的能含水的雞頭形羊毫筆在上稀釋濃度不同的青花顏料，染在線條構(gòu)成的輪廓里，又稱“分水”，而當(dāng)代景德鎮(zhèn)“青花大王”王步，他創(chuàng)造性地運(yùn)用“鐵線描”的筆法，以大寫意法開創(chuàng)“分水寫意法”，為當(dāng)代青花陶瓷藝術(shù)開啟了一種嶄新的風(fēng)氣。
中國工藝美術(shù)大師黃賣九被譽(yù)為“青花分水畫之明星”，他采用先“分水”、后勾線的技藝，在坯胎還濕漉漉的鋪著一層薄水時運(yùn)筆，通過兩只手的協(xié)調(diào)控制瓶體上油彩在水流上的走向,將“分水青花”技法升華到另外一個層次。
中國陶瓷藝術(shù)大師陸如擅長國畫青花，他把中國畫的“墨分五色”化成青花畫的“料分五彩”；中國工藝美術(shù)大師王恩懷、王錫良、秦錫麟等也在青花藝術(shù)上有相當(dāng)?shù)慕洹?/p>
焦墨法成最新表現(xiàn)技巧
1983年景德鎮(zhèn)創(chuàng)出“青花影青瓷”，以花草蟲鳥、瓜果蔬菜、魚藻暇蟹、飛禽走獸、山林水色、刀馬嬰戲、民間故事、吉祥圖案等自然景物、風(fēng)俗民情和民族文化的題材為主，更適應(yīng)現(xiàn)代社會的審美情趣。
現(xiàn)代青花藝術(shù)與傳統(tǒng)青花瓷畫相比，創(chuàng)作形式、表現(xiàn)手法、材質(zhì)利用，都有了不少變化。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在繼承優(yōu)良的傳統(tǒng)青花繪制技藝的基礎(chǔ)上，不斷創(chuàng)新。不僅保留了傳統(tǒng)青花的勾線、分水技法，而且吸收了國畫勾、皴、點(diǎn)、擦技法，用枯澀的“焦墨法”(即在畫面完成后在極需突出的地方用干筆蘸上焦墨勾勒點(diǎn)擢)表現(xiàn)瘦骨勁石，遒枝老干，荷塘秋葉。
此外，還有在大面積的坯胎上用“潑料法”作畫，會產(chǎn)生酣暢淋漓的效果。青花大師王步就采用過這種技法。在潑料前，先用毛筆攪動料盤中的料色，濃料在料水中滲化時，立即提起料盤在坯上潑倒。一氣呵成的“潑料”，在坯上出現(xiàn)奇妙的云霞蒸騰的肌理。
